【哪一天我們會紅專訪（後記）】創作團隊解開網民疑團 幕後二三事值得被看見
《哪一天我們會紅》今日（23日）迎來大結局，一連兩篇專訪中，我們先有編導們剖析劇集，再深入了解了一班「無景深」新演員。要「紅」當然要有討論度，劇集自播出以來討論不斷，LINE TODAY特地從網絡上精選了一系列問題，解開網民的疑團！
以網絡世界為主題，劇中任何事情似乎都可合理發生，作品在製作上的廣度與深度更是超乎想像。逾兩個小時的訪談中，我們挖掘了無數小故事，以下的幕後辛酸二三事，也同樣「值得被看見」：
一劇呈現多重質感
劇集除了要呈現角色們在「現實世界」發生的事，亦要緊扣網絡去推進故事，如何讓觀眾跟上節奏，畫面上的處理成為一大挑戰。問到擔任導演的應智贇看到劇本時有否崩潰，他表示事前沒有思考太多，「都係要做㗎喇！拍攝途中當然試過好攰，但老土地都要說，幸好有整個團隊一起完成，不是我一個人獨撐。」他指出，劇中牽涉到MV、綜藝節目、直播、網片等多種類型的影像，對攝影師、美術組及整個台前幕後團隊來說，幾乎等同於同時拍攝多個項目，龐大的工作量實在難以言喻。
「多謝咗咁多人，其實都要多謝應導！」編劇李卓乘認為應智贇導演很好地消化了劇本，並掌握了各種影像語言與風格，透過畫面精準地呈現不同的質感，成功帶領觀眾從視覺上投入故事。
如何令資訊量爆炸卻沒有消化不良
拍好了素材，如何運用又是另一考驗。應智贇找來電影《我談的那場戀愛》的剪接師杜杜幫手，「她在我們爆肝拍攝後，先把關，建立了基石，把海量片段分門別類，參考不同主題的網絡頻道，透過技巧令影像以應有的風格呈現，將標準推到一定水平。」
鏡頭拍下的畫面以外，應導亦大讚負責視覺設計、特效的Leaf及肥龍這對最佳拍檔，「整套劇用上CG的鏡頭逾700多個，工作量極龐大，一個個去做非常耗時。」網絡資訊量之大，如何安排介面、動畫走位，團隊都進行過激烈的討論，李卓乘認為透過大家的努力，思考觀眾如何接收而調整細節，現在所呈現的方法可以做到「資訊量爆炸卻沒有消化不良」。
「變」出來的直升機
談到最深刻的場口，團隊難忘況哥為Kimchi慶生一幕，「邊有可能搵到直升機吖……」然而應導早預料到負責特效的肥龍有能力「變」出來：「我講乜佢都做到㗎！」亦有賴現場手足的幫忙，合力用風機營造大風效果、航拍機掛上吊燈等，創意處理方法才能成就出街的版本。李卓乘形容劇集以「讓人看見」為宗旨，但VFX（Visual Effects）團隊有時卻要反其道，在某些地方要讓人看不見。
與真實社交平台結合的沉浸式體驗
劇集另一亮點就是突破第四面牆，與真實世界互通。拍攝時團隊已為兩個頻道「無景深」、「層層疊」，以及劇中各個KOL開設社交帳號，而劇集播出後，ViuTV宣傳部見到各平台已累積了不少追蹤者（Followers），決定繼續運用，配合故事進度更新，與觀眾有更多互動。電視以外，網絡分享的不只是劇中畫面，更多的是沒有用上的刪剪片段，「今次係拍得唔夠準、少少貪心，拍攝的量比一般多，因此剩下很多素材。」應導笑言自己崇尚「慳儉」，此舉配合到他不想浪費的精神。
View this post on Instagram
角色「真實」出現在社交平台，令觀眾更投入故事。
View this post on Instagram
緊接電視播映，於社交平台出post，做到虛實結合。
開名挑機劍神有冇夾宣傳？
除了透過社交平台，《哪紅》在劇本中都加入很多現實世界元素，例如開名提到「MrBeast」、「小薯茄」等，增強代入感。最逗趣之一，必定有Anna（許軼 飾）挑機劍神張家朗，該集播出後竟得到對方親自回覆留言，應導直言：「真係冇夾過㗎！不過撰寫嘅時候有諗過寫邊個最有可能獲得回覆。」
後記
記者為準備訪問，重溫了《哪紅》的已播集數，細心咀嚼畫面與訊息，最初是欣賞團隊的創意，訪談過後，更被他們的熱血與堅持打動。劇集文本以多維視角探索與觀眾息息相關的網絡生態，其呈現的深度值得肯定。演藝界常感嘆影視製作步入寒冬，作為觀眾，我們可能難以左右大局。然而，當有大大小小的本土作品面世時，不妨抱持開放態度，或許創作團隊的巧思與付出，也會感動到你。在困境中不斷創作，絕不僅僅是「基本嘢」而已。
採訪：馮翠怡
攝影：Yuen Cheung
場地：BUSAN NIGHT
留言 4