M+ 畢加索展丨畢加索──與亞洲對話
西九文化區M+博物館即日起至7月13日舉行「香港賽馬會呈獻系列：畢加索⸺與亞洲對話」特別展覽，展出來自巴黎國立畢加索藝術館的60多件畢加索(Picasso)傑作，同場亦展示約130件出自三十位亞洲及海外亞洲藝術家之手的回應畢加索作品，審視這位二十世紀歐洲大師的傑作，並細察畢加索與現時和近期活躍的亞洲及海外亞洲藝術家之間的聯繫。
M+博物館門票
是次「畢加索⸺與亞洲對話」展覽由M+與巴黎國立畢加索藝術館共同主辦，由M+與法國五月藝術節聯合呈獻，亦是2025年法國五月藝術節之開幕節目。是該收藏首次與亞洲博物館藏品同場展示，亦是十多年來首個在香港舉辦的大型畢加索展覽，以獨一無二的視角探索畢加索無遠弗屆的影響力，以及在這個時代成為藝術家的意義。
重點畢加索展品
是次M+ 畢加索展「畢加索⸺與亞洲對話」展出的畢加索主要作品，是來自巴黎國立畢加索藝術館館藏、享負盛名的代表作，包括:
《男子肖像》（1902–1903）、《雜技演員》（1930）、《海邊的人像》（1931）、《台座上的靜物》（1931）、《多拉．瑪爾肖像》（1937）、《朝鮮大屠殺》（1951），以及雕塑系列《游泳者》（1956）等。
展覽四大部分
M+ 畢加索展覽根據藝術家的四個原型劃分為四大部分，並形成極具影響力的範例，讓當代亞洲藝術家以形形色色的個人實踐加以回應。
天才：
畢加索年輕時已展露非凡才華，他也因此奠定名聲。畢加索很了解被稱為天才的威力，並經常在作品中刻意把自己塑造成擁有超乎常人之能力的神話人物。儘管取得巨大成功，但畢加索直至晚年仍不斷創作和實驗，彷彿要以此印證取之不竭的才華，引領觀眾思考為甚麼我們需要把藝術家視為天才。
局外人：
在其創作生涯中，畢加索大都在反抗固有的藝術傳統和風格，並選擇描繪社會邊緣人物。他其後成為立體主義始創人之一，掀起一場顛覆具象繪畫的藝術運動。他也在創作中採用其他文化和藝術傳統，尤其非洲藝術。就算被拒絕或招致批評，畢加索仍不懈改變自身的風格。
魔法師：
畢加索最喜歡的題材是他周遭的人物、物件和室內環境。他一施魔法，就能把尋常的物件轉化成非凡的藝術作品。他後期開始製作陶器，創作了很多天馬行空的碟子、花瓶和小雕像。這些作品與M+藏品中的當代藝術家作品並置，凸顯了畢加索擁有從日常生活中發掘新奇的神奇魔力。
學徒：
畢加索經常向前輩藝術家及創作人學習和借鑒，從他們身上汲取靈感，嘗試以一己之道與其一較高下。此部分展出的畢加索作品廣涉西方藝術史的不同時期和風格。畢加索總是刻意以某種方式對待歷史，要麼單純地參照特定類型，要麼重新演繹經典，又或是在同一作品中融匯不同風格。正是那個潛藏在畢加索身上的學徒身分，成就了他今天的經典形象：一個渴求學習和實驗、最終超越前人的藝術大師。
出自其他亞洲藝術家的作品:
同場與畢加索作品對話的M+藏品，例如野口勇（美國籍，1904–1988）、陳福善（香港，1905–1995）、顧德新（中國籍，生於1962年）、納里尼．馬拉尼（印度籍，生於1946年）、田名網敬一（日本籍，1936–2024）和梁慧圭（韓國籍，生於1971年）的作品，以及藤原西蒙（英國籍，生於1982年）和單慧乾（加拿大籍，生於1991年）的委約新作。
展覽期間公眾活動
M+ 畢加索展期間，M+戲院將呈獻「賽馬會社區拓展藝術教育計劃：電影畢加索──偶像的誕生」，精選一連串影片探索畢加索的生平與創作，以及他如何建構自身形象，讓全球觀眾一睹其風采。影片包括阿倫雷奈及羅貝爾海森的《格爾尼卡》（1950）、亨利佐治克魯索的《畢加索之謎》（1956）、胡安巴布艾卓華利的《迷走畢加索》（2004），以及法蘭索瓦李維昆斯的《曼雷與畢加索：蔚藍海岸假期》（2021）等。
M+與法國五月藝術節將在展覽期間聯合呈獻一系列「賽馬會社區拓展藝術教育計劃」，由香港賽馬會慈善信託基金獨家贊助。活動包括：可即場參與的免費親子活動、中、小學教師和學生導賞團，以及專為非政府組織而設的特別參觀。
觀眾參觀時可聆聽免費語音導賞，探索畢加索和M+館藏中亞洲藝術家的作品。除了語言導賞外，展覽亦輔以錄像片段，而且設有互動繪畫空間，讓觀眾以新穎的方式了解畢加索，並發揮個人創意。此外，展覽提供親子導覽手冊，觀眾可以在手冊引領下參觀展覽，透過各種活動激發他們的好奇心、靈感與學習興趣。
「香港賽馬會呈獻系列：畢加索⸺與亞洲對話」展覽詳情:
日期: 2025年3月14日至7月13日
地點: 西九文化區M+博物館西展廳
票價:
標準門票: HK$240
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【2大1小優惠】HK$480
預購門票: M+博物館門票
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