邱志宇回歸樂壇推新歌〈曇花〉MV親自掌鏡「告別式」概念 媽媽聽完後忍不住翻白眼

邱志宇回歸樂壇推新歌〈曇花〉MV親自掌鏡「告別式」概念 媽媽聽完後忍不住翻白眼

睽違一年半，邱志宇再度回歸樂壇，推出全新創作〈曇花〉。這次，他不僅寫歌創作，更親自擔任MV攝影，透過鏡頭捕捉生命中稍縱即逝的瞬間。邱志宇坦言，這首歌既是送給自己與歌迷的禮物，也是他對演藝事業的深刻反思。過去，他時常為電影角色創作歌曲，如今靜下心來，為自己的演藝之路，用〈曇花〉留下新的註解。

回歸樂壇，用「曇花」比喻演藝路

〈曇花〉是一首關於生命、愛情與自我尋找的作品。邱志宇以〈曇花〉比喻演藝事業，象徵那些如煙火般燦爛卻短暫的時刻。他引用古文題辭：「曇花未央夏如夢，夢醒光陰如水逝。」白話即是：「曇花還未凋謝，夏天就像一場夢，美麗而短暫。夢醒之後，才發現時間如流水般悄然逝去。」這樣的文字，不只是歌詞，更是他對自己演藝歷程的總結。他直言：「我愛著音樂、愛著演戲，但現實是即使我再熱愛，機會也不會因為我的熱情而給予我回應，像極了曇花與韋馱的神話愛情故事。」

靈感重生，從嫌棄旋律到自我告白

〈曇花〉的誕生可以追溯到 2017 年。當時朋友邀請他錄製Demo，他第一反應竟是：「這旋律也太難聽了吧！」雖然不情願，但基於友情，他還是完成了錄音。多年後，在疫情的時光裡，他偶然在手機裡翻到當年的 Demo，再度聆聽時卻被編曲中反覆的旋律震撼，感受到嬰兒初生與花朵綻放的生命力。這股感動促使他立刻打電話給朋友，提出要親自撰寫歌詞的想法。這首歌的完成耗費長達兩年，最後並找來曾入圍金曲獎的陳瑋儒跨界製作。他說：「我們想呈現很真實的感受，因此沒有刻意往精緻的方向去製作，反而保留了許多真實的呼吸聲，想呈現一種彷彿在你耳邊唱歌的感受，這樣的方向，我認為才能讓聽眾聆聽到真實卻又殘缺的美好。」

親自拍攝MV，印尼Nusa Penida取景尋靈性

邱志宇坦言，在寫這首歌的同時正經歷人生迷惘。他說：「入圍金馬獎後就碰上疫情，表演工作幾乎停擺，雖然考上研究所進修戲劇，但真實的狀況是追求分數的當下，我迷失了自我。」停下腳步思考後，他決定用旅行尋找答案。於是，他買了相機與 iPhone，毅然決然飛往印尼 Nusa Penida。這座島嶼在他眼中充滿靈性，與歌曲的意境不謀而合。他表示：「以往都是寫完詞曲，錄音完成後才會拍攝MV，但這次心底有股強烈的感受提醒我需要前行，所以很衝動地買了機票就先飛去印尼拍攝，後續才開始填詞到錄製歌曲。」

意識流影像，用iPhone捕捉生命最美瞬間

拍攝內容強調意識流，捕捉光影交錯、植物生長、夕陽海邊、夜裡煙火，以及自己燦爛的笑容。這些畫面象徵生命最美的瞬間。後續他再找來導演集結概念，強調最美的事物並非向外尋找，而是早已存在於心中。親自掌鏡的過程，讓他更貼近作品，也更能真實傳達情感。邱志宇認為，這樣的方式才能讓觀眾感受到作品背後的真誠，並在聆聽與觀賞畫面的每一個瞬間找到共鳴。

告別式概念，引來家人白眼哭笑不得

完成MV後，他首次與家人分享創作理念，並直言這支MV是以「告別式」概念拍攝。媽媽聽完後忍不住翻白眼，讓他哭笑不得。邱志宇說：「這是第一次和家人這麼直接地分享創作理念。」雖然家人反應讓他覺得好氣又好笑，但他也感謝這首歌在此人生階段出現，提醒自己不必過度眷戀高光時刻，只要珍惜每一次的綻放就足夠。邱志宇也認為，演藝事業如曇花般短暫燦爛。無論是自己發過單曲、演過電影，還是與金馬獎相遇，這些美好都值得被記住。

〈曇花〉讓他重新找到創作的意義，這首歌既是自我告白，也是他對生命的回應。他強調，無論未來是否繼續留在演藝圈，這首歌都會是他留給自己與歌迷的一份真摯禮物。

邱志宇 Oscar Chiu【曇花 The Petal Was Real…】Official MV

照片提供 / 街聲派歌