2026臺北白晝之夜熱鬧登場 巴黎白晝之夜策展能量跨海登臺 國際級藝術陣容點亮圓山夜晚
【記者 辛澎祥/採訪報導】
年度城市藝術盛事「2026臺北白晝之夜」，31日正式登場。臺北市長蔣萬安於晚間6時出席圓山自然景觀公園開幕儀式，與法國在台協會主任龐維德、巴黎白晝之夜專辦主任歐潔妮．歐芙蕾、巴黎104藝術中心館長暨客座策展人瓦萊麗・桑戈等貴賓共同揭開活動序幕。邁入第11年的臺北白晝之夜，以「NIGHT KA SHI 夜卡西」為主題，從臺灣熟悉的那卡西文化汲取靈感，在法國在台協會支持下，與法國巴黎104藝術中心（CENTQUATRE-PARIS）合作，透過臺法策展團隊的合作與藝術家參與，促進不同文化背景的創作交流。
活動在不同場域上打開大同大學校園，串聯圓山、花博園區、民族東路及晴光市場周邊，集結超過30件藝術作品與50場表演，邀請市民走進城市，感受藝術與生活交織的夜晚。臺北市長蔣萬安表示，今年特別與巴黎104藝術中心合作，法國客座策展人及巴黎白晝專案辦公室主任專程來臺，並帶來多位法國藝術家的精彩作品，為今年活動增添更多國際亮點。
回顧歷年白晝之夜的發展，市長指出，從上任第一年起，便持續推動活動場域與展演形式的創新。首年首度開放臺北市議會，讓公共空間成為藝術展演場域；隔年移師大安森林公園，並引進法國著名的動物大遊行；去年迎來臺北白晝之夜十週年，更特別打開圓山坑道，結合臺北歷史文化與國際藝術，讓市民深入感受城市文化底蘊。市長也特別宣布，在法協協助之下，明年巴黎白晝之夜將有臺灣優秀藝術家前往展出，讓臺灣藝術家的作品登上巴黎舞臺。今年白晝之夜將那卡西文化帶到圓山、花博並串聯晴光市場周邊，更首度開放大同大學，將藝術展演帶入城市不同角落。市長最後再次感謝法國在台協會長期支持、所有參與及協助活動的駐臺使節、臺灣藝術家、策展人、工作團隊、市府同仁，以及在地里長與商圈代表，正因為有大家共同投入，才能讓白晝之夜一年比一年精彩、內容一年比一年豐富。
法國在台協會主任龐德維表示，巴黎白晝之夜已有25年歷史，臺北則於11年前引進這項活動，參與人數從首屆約20萬人，成長至2025年超過50萬人，展現活動深受市民喜愛。他指出，白晝之夜體現臺法共同重視的價值，包括創作自由，以及讓藝術與文化走入大眾生活，而非僅保留給少數人。今年特別邀請兩位法國藝術家來臺參與，帶來全新創作及舞蹈體驗，也期待2027年有臺灣藝術家前往巴黎白晝之夜展出，促進雙方藝術交流。
圓山自然景觀公園旋轉木馬化身藝術裝置 全聯贊助《午夜音樂盒》成開幕亮點開幕儀式後，蔣萬安市長首先前往旋轉木馬，體驗全聯福利中心贊助作品《光電獸#51－午夜音樂盒》的聲影互動裝置，並與全聯福利熊、大全熊及熊讚合影。全聯福利中心連續第三年支持白晝之夜，今年第二度與藝術家姚仲涵合作，延續以聲響與光影探索日常的創作方向，透過互動機制，將熟悉的日常聲音轉化為夜間藝術體驗，為白晝之夜揭開充滿節奏與想像的序幕。
除了《午夜音樂盒》，圓山自然景觀公園也展出多位藝術家的作品。廖建忠《運轉生活的終點站4.0「L-oops」》透過日常物件的仿擬，重新思考生活中的移動、時間與慣性；吳聯吟《入山》以飛行、流動與停留等意象，描繪與自然環境交融的想像；王仲堃《迴旋曲2026》運用可隨觀眾重量起伏旋轉的圓盤，讓身體的參與轉化為動態與聲響；吳美琪《搬動森林》則將鳥類與植物影像拼貼於可翻動的立方體，邀請觀眾透過轉動與重組，探索自然物種與環境之間的關係。從聲光互動到動手探索，各種作品適合不同年齡層的觀眾親身體驗，大、小朋友一起走進圓山自然景觀公園，在遊玩中感受藝術的樂趣。
今年臺北白晝之夜首度與巴黎104藝術中心合作，將花博公園流行館打造為別具巧思的「法國館」，帶來法國藝術家 Stéphane Thidet 與編舞家 Jann Gallois 的創作。Stéphane Thidet 為場館量身打造大型裝置《樹與沙》，將兩棵枯樹懸吊於空間中，透過緩慢運轉讓枝條輕拂沙面，留下隨時間變化的痕跡，並搭配錄像作品《恆星》與《風》，以自然、影像與時間的交織，引領觀眾感受場域與作品之間的對話。
花博公園長廊舞台帶來法國編舞家 Jann Gallois 的《Block Party》，融合多元舞蹈形式與群眾互動，打破舞台與觀眾之間的界線，邀請民眾從觀看者轉變為參與者，跟著節奏自由律動。從流行館內沉靜而細膩的自然意象，到戶外充滿活力的舞蹈派對，呈現臺法藝術交流的不同面貌。
今年臺北白晝之夜首度開放大同大學校園至隔日凌晨，邀請民眾走進平日較少對外開放的校園空間，探索歷史建築與當代藝術的交會。旅法藝術家、聲音文化研究者林其蔚帶來《磁帶音樂》，這件自2004年開始發展的集體參與作品，將文字指令編織於長帶上，由參與者依序傳遞、閱讀與發聲，在沒有指揮的情況下，透過每個人的聲音、動作與彼此協調，共同創造每次都不相同的聲音結構，作品在尚志教育研究館內的音樂廳呈現，這棟被稱為「小白宮」的建築具有古典歐式外觀、穹頂與石柱，李婷歡《永遠消失了》作品則在小白宮後方的草地上展出。校園內另一棟特色建築志生紀念館建於1940年，融合西式洋樓與日式木造建築，呈現獨特的和洋並置風格。搭配陳俊宇的療癒系作品《摸摸草》，讓民眾在歷史建築、庭園與校園空間中，以聲音、觸覺及光影體驗藝術的多種面貌。
藝術展演也深入民族東路及晴光市場周邊，串聯市場街巷、公園綠地與周邊生活場景，讓藝術融入街區日常。藝術家張騰遠以《鸚鵡模仿術－數綿羊》延續其「鸚鵡人」系列，讓來自想像世界的角色現身巷弄停車場，以幽默又帶點奇幻的造型，為熟悉的城市景觀帶來驚喜。藝術家姚瑞中以《巨神在哪裡？》回應地方信仰與廟口文化，作品於景福宮展出；海闊拉帝則以《地獄籤詩機》轉化傳統求籤文化，邀請民眾透過互動體驗，探索宗教信仰與當代藝術的連結。此外，「藝術入店」將作品帶進街區店家，串聯市場商圈與日常生活，邀請民眾在漫步、逛店及探索街巷的過程中發現藝術，重新感受地方文化的多元樣貌。
集結劇場、舞蹈、擊樂、爵士與街頭文化等多元表演，今年臺北白晝之夜讓演出不只發生在固定舞台，也隨著人群流動，走進公園與街區。陳薇伊、王思涵、黃祺芳帶來《尋找那卡西》，以快閃形式穿梭公園及街區巷弄，讓民眾在行走之間與表演不期而遇；晴光公園則由臺北市體育總會排舞協會帶來《晴光大舞廳》，將社區居民平日熟悉的排舞文化帶上活動舞台，展現鄰里凝聚力與在地生活活力。其他表演節目還包括峸劇場與貪食德工作室《黑貓與那卡西之夜1972》，以及爵代舞蹈劇場與金秋大樂隊《寶島有爵士～台灣恰恰恰》，透過劇場、舞蹈與音樂，呈現不同世代及文化形式的交會。
花博公園圓山長廊舞台則規劃兩項別具特色的夜間活動。其中，《Night Loud》以嘻哈與華語金曲為主軸，集結 O.D Kizzya、阿夫 Suhf、E1and、阿跨面等音樂人，並由慶記 KTV DJ Roman 等人接力演出，融合饒舌創作、嘻哈節奏與熟悉的華語流行歌曲，打造充滿街頭能量的夜間音樂派對。另一項由嚎哮排演帶來的《深噎食堂 花蟹一下》，則將互動喜劇轉化為深夜食堂情境，透過即興互動與生活故事，邀請觀眾走進演出、共同參與，為夜間活動增添不同於傳統舞台表演的趣味。
今年「2026臺北白晝之夜」將持續至11月1日凌晨2時，並與「臺北數位藝術節」及「臺北地景公共藝術計畫」串聯，兩大活動當日同步配合延長展出。三大盛事結合數位藝術、地景創作與夜間展演，從圓山延伸至新生公園及典藏植物園，呈現不同創作形式與城市環境的對話。活動免費開放民眾參與，邀請市民與國內外旅客走進圓山及周邊場域，跟隨聲音探索作品、在光影中感受記憶、隨著人群加入表演，親身體驗藝術與城市交會的夜晚。