北藝學院秋季課程登場 從歐洲劇場到舞台實作 在構作與創作中 專家呈現深度對話
【記者 辛澎祥/採訪報導】
臺北表演藝術中心今年首度推出的「北藝學院」課程，春季班引介戲劇構作的基本概念，由東方傳統文本為基底，探究文學如何轉化為劇場創作，經歷一季深入的文本閱讀與解析，秋季課程將視角轉向歐洲，邀集雲門舞集創辦人林懷民，知名學者楊莉莉、羅仕龍和導演暨戲劇顧問王世偉，以14堂講座與8堂工作坊，展開對「構作與創作」的對話，備受期待。
今秋北藝學院的「構作與創作」課程將結合理論與實作、文本與身體、個人經驗與文化系譜，邀請學員探索藝術如何回應當代、轉譯經典。北藝中心董事長王文儀表示，「構作與創作」是雕琢的功夫，在AI語言與數位影像交錯的時代，「構作」不僅僅是舞台呈現的技能，更是一種思維訓練，一種既有鳥瞰亦有細觀世界的方式。北藝學院以「構作與創作」課程回應當下的文化轉型，強調劇場不只是演出，更是當代思考與創造的現場。
王文儀特別感謝光寶科技創辦人宋恭源長期支持文化活動，為台灣積累人文底蘊不遺餘力；董事長宋明峰近年更是支持江賢二藝術園區，提升當地民眾的藝術賞析環境。非常感謝「北藝學院」能獲得光寶科技的認同，讓資深文化人的知識得以傳承，經驗得以累積，她相信北藝學院將成為藝文工作者養分的重要來源之一，學員們也將為社會大眾帶來更多元的創作。
光寶科技企業品牌價值發展中心負責人暨光寶文教基金會執行長張衣宜指出，光寶科技支持文化藝術創作，響應文化保存與推廣，今年適逢50週年，特別邀請雲門舞集至北藝中心演出，知道林懷民老師應邀擔任北藝學院的授課講師時，便希望透過光寶科技的拋磚引玉，邀請更多企業響應，一起對台灣的文化藝術盡一份心力。
北藝學院除了持續推出課程，也將推出「表演藝術策展實驗室」，延續北藝學院戲劇構作的精神，是為培育新生代策展人所設計的實作型工作坊，甄選出國際學員由國內外策展人手把手擔任導師，透過主題課程 、跨國對話，並帶人戲劇構作思考的策展方式，引導學員發展屬於自己的策展視角與提案，策展內容也將有機會實際在北藝中心進行展演。
北藝學院秋季課程涵括文本到舞台，邀請雲門舞集創辦人林懷民分享自己的「江湖行」，23歲正式學舞、26歲創辦臺灣第一個現代舞團，作品根植於臺灣土地與文化精神的林懷民，將透過4場深度對談，解密他對於創作和經營舞團的思考並呈現極少釋出的珍貴影片。透過舞作影像敘述他如何運用動作、音樂和視覺素材，將文本轉化為舞作。此次系列講座不僅是他藝術人生的告白，也是一堂堂將創作實踐轉化為凝視構作的現場。
雲門舞集創辦人林懷民致詞時表示，雖然一開始不知道在北藝學院要講什麼，但想想他從不知道舞蹈是什麼，到走完了全世界到最重要的地方演出，他想這和老百姓是有關係的，就像FOCASA馬戲團在台南演出3萬張票賣完，金字塔最基層的民眾，應該是支持劇場的主力。他創作的問題是他個人的程度上以及藝術文化上的補習，他認為他的作品全部是他補習的結果，不是他天生就會。所以他覺得是抱著這種心情來跟大家聊聊這個事情。
戲劇研究者楊莉莉畢生研究法國劇場，將以「認識法國戲劇」系列講座，帶學員從歷史、導演、劇作到表演美學，全方位領略法國劇場魅力。系列一的「法國劇場面面觀」，將以法國劇場為核心，簡述法國20世紀至今的劇場生態、表導演走向、文藝政策、公立劇院的結構等，並介紹法國20世紀下半葉3大劇作家；系列二「展讀經典劇」以莫理哀的名作《守財奴》為核心，楊莉莉將以親譯版本深入探討這位法國喜劇巨擘的創作手法，引導讀者掌握「如何讀劇」的關鍵，讓大家自己在家也能領略讀劇本的樂趣；「歐陸的戲劇顧問」系列則關注歐洲和法國的戲劇顧問從解析劇本到舞台演出所涉及的工作歷程，並以《守財奴》演出為例，揭示劇本與舞台間的橋接。
戲劇研究者楊莉莉指出，在巴黎雖然一有空就去劇院，卻絕少在其中看到臺灣的觀光客，所以他就在想，大家對法國的認識就是美食、時尚、明星，卻絕少知道法國有那麼長的戲劇傳統。而全世界最古老的法蘭西劇院，是太陽王路易14命令創建的，為了避免劇團之間惡性競爭，且他認為透過藝術他能得到更大的勝利，透過演好戲讓歐洲所有人都知道法蘭西有這麼好的藝術。而這個國家劇院一直運作到現在還是歐洲的龍頭，希望透過2個月8堂課來介紹法國戲劇的精華，希望下一次大家有空去巴黎玩的時候，可以去大巴黎市超過100家的戲院去看看。
課程中第一個系列是認識法國當代戲劇跟劇場，介紹3位法國劇作家，其中維納韋爾是非常天才型的劇作家，發明的寫作法至今沒有人不稱佩。另外將介紹如果你說法國當代的戲劇跟世界其他國家有什麼不一樣的地方，它最特殊的地方，它的精華是什麼？ 再來談法國的導演藝術，包括21世紀上場的導演有什麼樣的新發展新，新傾向。
法國巴黎新索邦大學戲劇學博士，現任清華大學中文系副教授羅仕龍，將以「我們的時代，我們的福瑟」為題，剖析2023年諾貝爾文學獎得主、北歐重要劇作家約恩．福瑟（Jon Fosse）劇作中的意象、語言結構及戲劇節奏，並在北歐劇場發展脈絡與風格的對照下，解讀福瑟作品的獨特性，並探討福瑟如何透過其獨特的劇本形式與風格，反映當代人精神狀態的多重面貌。由北歐劇場語言的靜謐張力，為後續的工作坊奠下美學基礎。
延續理論學習，導演王世偉所主持的「戲劇構作工作坊：及物之間」預計甄選20名學員，透過8堂主題課程，深入福瑟劇作的語言節奏、時間敘事與空間調度，並邀請學員超越自身視角，探索「與他者相遇」的契機。工作坊將引導學員透過身體、空間、聲音等多元形式探索，並如福瑟所言：「試著說出無法表達的內容」。此外，王世偉帶領的工作坊中將邀請音樂創作者廖海廷與編舞家田孝慈共同參與，在「無言與有聲之間」、「身體與存在之間」突破既定框架，發掘另一種觀看、詮釋的可能。
北藝學院秋季課程全系列課程甄選自即日起開放報名至6月30日止，歡迎年滿18歲、有志從事表演藝術創作者線上申請，需通過書面與面試審查，預計招收20名學員。課程費用為新台幣4,500元（含全額退還之保證金2,000元），部分講座開放一般觀眾購票參與，購票可洽Opentix。每場單堂票價250元。
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