念念有慈會客室：從花蓮鄉間到巨星背後 首席造型師陳孫華將美進行到底

從蔡燦得、蔡依林到莫文蔚，巨星推手陳孫華所打造的大人物，密密麻麻數不清。
他的作品不僅站上台灣頂尖，也能穿透跨國舞臺。
而這一切基礎，卻是從花蓮鄉下開始的。

陳孫華小檔案

花蓮人，資深唱片企劃主管，後來成為為明星首席造型師，同時為眾多一線精品的專屬時尚講師。曾與蔡依林、周杰倫、流星花園F4、李冰冰、郭富城等知名藝人並肩合作，企劃上百張唱片專輯，造型足跡遍及兩岸三地，並推出「大人物慈善攝影展」，號召39位中港台名人巨星一起推出視覺作品。

陳孫華的音樂與美學啟蒙，似乎早已在家鄉花蓮不經意間發生。每天清晨，伯父和堂哥播放的西洋音樂，是他最初的聲音記憶；而母親從事訂製內衣工作時精細繪製的尺寸圖，成了他的畫布。孩提時的他，常在圖紙上亂畫著色，那些線條與色彩，無聲地塑造了他的美感。

少年時期，他迷上日本錄影帶，從劇場到明星綜藝，從舞臺服裝到節目設計，無不在他的腦海中留下深刻印象。這些異國的文化養分，滲入他的生活，也開啟他對表演與幕後操作的嚮往。高中時期，他模仿電視週刊風格製作校刊，把校刊做得生動有趣，讓同學刮目相看。

學校畢業後，陳孫華寄出自己填詞的歌給唱片公司，意外獲得面試機會，從錄音助理開始，如願踏入唱片產業；退伍後，他輾轉進入雜誌社，從美編到企劃，每一段經歷都像拼貼畫一般，累積了基礎。

必須成為拔尖的存在

陳孫華說，「我只是唸普通科的普通人，與唱片、造型毫無關聯。」在音樂界的所有作品，都是靠一路負責任的去應變與面對市場挑戰摸索而來。

「與其說明星造型師，我覺得我比較像視覺軟裝師。」他淺笑說，大多數的情境是他必須在一家公司的定位框架與預算限制之下，將作品完成。到了後期，不僅要完成作品，還要讓巨星有絕對的亮點，必須成為拔尖的存在。

在八卦雜誌擔任美術編輯時期，他的封面設計大膽前衛，甚至將裸露女星的重點部位，剪裁成星星形狀貼上，手工排版、精心構圖。對陳孫華而言，這是一種美學實驗，即便母親皺眉，當時的他還是很滿意自己的作品，認為自己忠於刊物想表達的符號。

後來他又回到唱片公司上班。對陳孫華來說，因為公司規模小，可以歷練的環節很多，帶藝人拍照、做企劃、完成整張專輯的業務流程，甚至為了省預算，他也充當造型師，自由地以流行形象融合文化藝術符號，展現前所未有的創意與勇氣。他的首個造型作品，是蔡燦得的《少女時代》，從服裝選擇到封面設計、MV劇情，陳孫華全權操刀，把日本偶像的操作模式帶入台灣。

當時是唱片公司的輝煌時代，他帶著藝人跑通告，認識不少業界好友，也培養出跨公司合作的能力。當時在鄉城唱片，他操作過黃大衛、陳冠蒨、曾心梅等藝人的專輯，將視覺與音樂完美結合。他說，很感謝當時的老闆劉瑞琪，不僅讓他工作自由，也讓他可以去幫其他唱片公司的藝人做造型。

讓蔡依林七十二變的那雙手

進入滾石唱片後，陳孫華在第三部任副部長，但真正讓他發光的，是後來被分配到魔岩唱片。他形容自己更加如魚得水，主管和老闆幾乎毫不干預，只要他提出想法，就給予完全的執行空間。因為這份自由，他需要扛起所有的責任，也更積極到日本街頭等地去觀摩、找資料。這段時期，他操刀各種不同的專輯，例如九頭身怪怪美少女吳佩慈、韓國流星音樂團體等專案。

最令大眾印象深刻的作品，是蔡依林的關鍵轉型期，陳孫華形容那一段是「重新開始」。當時蔡依林已經擁有成績，卻因唱片公司經紀轉換而進入一段過渡期。那張專輯裡，沒有高層探班，也沒有過多干預，他得以在沒有壓力的狀態下，放手工作。他觀察入微，認為蔡依林原本就有巨星的強大氣場，和堅強的韌性，而不是先前所設定的小可愛。

「既然叫《看我七十二變》，那就讓她真的變。」他把過去歸零，將整張專輯視為一場時裝秀，讓她在影像中不斷轉換樣貌。預算有限，衣服不是買來的，而是在既有的服裝上，現場剪、貼、纏、拼，完成每一個造型。那些近乎即興的手法，展現陳孫華十幾年的功力，反而讓整體長出極為吸睛的獨特性。

蔡依林的氣場也因此重新被大眾認定。不只是造型的改變，而是一種企圖心與信念被整體放大呈現的結果，當創作被信任、被放手，藝人也才能真正走向自己真實的樣子。

敲開莫文蔚的另一面

另外一個經典案例是莫文蔚。陳孫華至今仍記得他們第一次見面的場景，當時的莫文蔚在香港已具知名度，光頭、冷豔、叛逆，帶著強烈的前衛氣場。

但在台灣，故事卻是從另一個面向開始。

那天他到飯店敲門，門一開，是一個剛醒來、自然捲髮微亂的女孩，發現陳孫華「竟然是男生」後，趕緊躲回床上，用被子遮住自己，露出一雙美腿，神情慵懶又真實。她坐在床上，手捲著頭髮聽陳孫華說話，露出帶點靦腆的笑容，那一刻，陳孫華看見了與香港歌壇形象完全不同的她，親切、迷糊、像朋友一樣的存在。

「傻大姐。」他在心裡為她下了註解，也成了後來專輯的核心定位：一個男生女生都會喜歡的「好哥兒們」型女孩。那不是被創造出來的形象，而是她本來就有、只是尚未被認識的部分。

陳孫華以這份敏銳觀察，大膽扭轉莫文蔚的形象。由於始於真實，音樂、造型與她願意異地出發的決心彼此呼應，舞臺魅力被放大，歌手定位逐漸成形。從《他不愛我》到台灣舞臺上的自在演出，一種新的表演態度悄然誕生，也讓莫文蔚在擁擠的台灣歌壇，長出全新的生命線。

走過喧嘩名利場

成功案例一個個被看見後，許多海外工作邀約找上陳孫華。他也曾經有一段賺錢速度快，極受追捧的日子，但後來他還是選擇回歸台灣安靜地過日子。

他說，賺大錢當然很吸引人，但是其中的風險還是需要謹慎面對。例如是否擁有作品的掌控度？除了作品之外，是否有什麼背後規則？勇於對不確定因素劃清界線，拒絕表面上看起來光鮮亮麗的案子，是在都會叢林中必須具備的判斷力。

在意見喧嘩的時代，陳孫華選擇的不是迎合，而是拉高視角。他相信，唯有站得夠高，看得夠遠，像電影導演一樣綜觀全局，創作作品才能在意見洪流中，保留自己的方向與重量。

在數位洪流的時代，要如何讓自己的觀念與作品歷久彌新呢？陳孫華說，「要多看多聽，站在不同的維度觀察市場，就能抓到自己想要展現的特質。」除此之外，保持冷靜的心，才能維持判斷力。

陳孫華走過的路，是極端較勁的名利場，但他卻視名與利一如歷練與過客，不斷用自己的路線來提醒，「信念才是核心」。

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