當數位字體成為當代「現代碑刻」，書寫如何映照我們所處的時代困境？
書法，在華人文化中長久以來被視為展現個人美學與人格的藝術形式，講究筆法、章法與氣韻等基本功。然而，在當代這個資訊爆炸、數位科技無孔不入的時代，文字的使用情境與意義正不斷轉變。當我們習慣於使用各種數位和語音輸入的日常下，傳統書法該如何回應這樣的語境？又該以何種姿態延續和存在？這場展覽不僅想呈現書寫的技術或美感，展覽更企圖成為一面鏡子，折射出我們所處的現實與未來，用書寫呈現無論是個人、社會，抑或是科技帶來的挑戰與衝擊，並在各種不確定中，開啟觀看的多重可能。
以《觀。自在》作品獲 2025 高雄獎－何創時書法篆刻特別獎
這次由藝術家葉俊麟的創作展《多重書寫》，其意義遠超於字面上的「多種書寫的可能」，更深層的指向「觀看的多重性」，例如本次展出作品之一的《觀。自在》，獲得 2025 高雄獎－何創時書法篆刻特別獎殊榮，作品即在討論是否可能讓觀者成為意義的創造者？
傳統書法創作一直以來都由書寫者主導和詮釋，觀者多半只能接受和體會。但《觀。自在》卻反其道而行，作品能否藉由觀者的參與，賦予作品更多的可能性？在這件作品中，書寫的筆畫被刻意拆解和截斷，並採用正方形的構圖，作品可以被用任何方向展示或排列，企圖讓觀者有更大的詮釋空間，觀者無需以傳統方式「閱讀」這些書寫。作品名稱也巧妙地借用了《心經》開頭的「觀。自在」三個字，一語雙關地點出了「觀看」的主體性，以及觀者可以「自在」進行組合創作的自由，這幅作品處於一種「完成與未完成」、「是字又非字」、「作者與觀者」之間的邊界狀態中，圖破以往書法轉寫者即為詮釋者的限制，讓觀看者不再是被動的接受者，反而成為了書寫意義的創造者。
《裏書》系列：對「歲月靜好」表象的集體對抗
這次的創作作品《裏書》，其創作起因直接指向了 2025 年的大罷免事件。有感於事件發生當下，台灣社會處於內部的各種角力與波動外，同時也承受著國際上的各種脅迫與壓力，社會每個人都身處掙扎的狀態，葉俊麟一直在思考該如何用書寫來呈現出這種深層的社會狀態。
《裏書》的創作由此而來，這組作品書寫的是「歲月靜好」「現世安穩」八個字，乍看之下似乎是尋常的書法創作，但仔細看書寫的狀態，卻呈現出糾結、掙扎與各種不安的情況。這幅作品直指台灣社會與政治當下的情境，以及台灣身處國際情勢中的各種角力與緊張衝突，用書寫表現出對寧靜表象的對抗，並指向在作品後各種隱藏、未被看見的各種狀態。
更具顛覆性的是，這件作品打破了書法以個人為主的創作方式，它是由其他四人協力完成的集體創作，在葉俊麟書寫創作過程中，其他四名協助者戴上消除個人符號識別的白色面具，以「抽鬼牌」的方式，當中會有 1 到 2 人暗地裡對書寫者進行干擾與破壞，但在無法知道誰是「內鬼」的狀況下，仍須努力完成「歲月靜好」等詞句的書寫。整個創作過程充滿了不確定性、多人的拉扯與對抗，在內容和形式衝突下，作品反而呈現出更深層的意涵，展現了書法也可以作為反應社會現況的有力載體。
《現代臨摹計畫》：當書法身體性挑戰數位可複製性
本次展覽的創作者葉俊麟，本身就擁有極為特殊的跨領域背景：他不僅專精於書法，更是台灣知名字型設計公司 justfont 的共同創辦人。這樣的身份讓他能夠在傳統與數位之間自由遊走，進行深刻的思辨與創作。除了曾於 2024 年擔任台積電硬筆書法評審委員外，並用書法和字型設計的專業，完成了《泰山經石峪》金剛經全文的復刻工作。這次的展覽作品中，葉俊麟以《現代臨摹計畫》這個作品，呈現出他在書法與數位字型兩者間可能性的思考。
《現代臨摹計畫》進行了一場看似反諷的創作：以書法臨摹數位現成物-數位黑體字型。黑體字在大眾的認知中，向來被視為最具科技感且最無情感的字體，與傳統書法的「筆墨精神」形成了巨大的反差。然而，葉俊麟以黑體單字「采」進行了上百次的重複臨摹書寫，這個計畫的企圖對現代筆墨精神進行重新探討，創作將書法的身體性、一次性與數位字型製作龐大的勞動性、可複製性並置對話，藉此探討數位字型是否也具備書法的筆韻與精神，在臨摹的過程迫使我們反思，我們究竟如何理解「書法筆韻」？以及書寫的權力又是因何而形成的？
回望書法史，清代因「碑學運動」開啟了嶄新的美學視野。在今日，字型設計師以滑鼠作為刻刀，螢幕當成印面進行創作，數位字型是否正是這時代的「現代碑刻」？而當書法開始臨摹這些「現代碑刻」時，是否也會為書寫開啟另一種未知的可能？
藝術家甚至邀請觀者，或許可以有機會一同參與，透過身體的臨寫，感受和觀察數位字型，並重新思考兩者碰撞所產生的張力與縫隙。
《字非字》系列：從閱讀的慣性中解放
《字非字》系列乍看之下是正常的草書，但其內容卻難以辨識，這種「似字非字」的樣貌，除了挑戰觀者對創作作品的觀看習慣外，也是對書寫關係的重新探討。當書寫不再作為文字載體時，當「寫」與「字」是否能存在另一種可能，而這種可能性，對創作者和觀者的影響是什麼？觀者是否可以從「讀」的慣性中解放，進而專注在「觀看」本身，而這些難以閱讀的書寫，更接近抽象的表現語言，對創作者是否能更真實的反應內在情緒呢？這系列作品也探討了書寫者對於觀看的權力；傳統上書法的落款與用印賦予了作品閱讀的順序與方向性，但當落款與用印可以隨觀者而變更時，作品的詮釋也可以由觀者賦予。
結語：探討現代書寫邊界與可能性
這次《多重書寫 – 可能不是你以為的書法展》，正是對快速變化且各種掙扎的當下，拋出了一個深刻的提問：書法可以以何種方式回應現在，
這展覽仍以傳統的書法筆墨，證明了書法除了可以是人文書寫的延續外，更可以成為一面折射當下的鏡子，並將書法推向了一個新的動態臨界點，它打破了我們對於「美」和「正統」的單一想像，藉由觀者的參與、社會的對抗、以及對數位技術的臨摹，成功地展開了更多對話與探索的可能。
歡迎您走入展場，拋開對書法的既定印象，一同成為這場「多重書寫」的創造者與參與者。
● 展覽名稱：《多重書寫 —— 可能不是你以為的書法展》
● 展覽日期：2025/10/02 ~ 2025/11/30
● 講者：葉俊麟｜justfont 執行長
● 講座場：2025/11/15（六）下午 14：00
● 地點：台北市大安區敦化南路二段 203 號 5F（遠企購物中心）
● 展覽網址：https://lab.justfont.com