這部「沒有人」的電影，為何能拿奧斯卡？
在今（2025）年的金球獎頒獎典禮上，有一部以動物為主角的動畫電影，以黑馬之姿擊敗《腦筋急轉彎 2》、《海洋奇緣 2》及《荒野機器人》⋯⋯這些來自迪士尼、夢工廠等大型製作公司的作品，拿下了最佳動畫片的殊榮。
不只如此，該片更闖進今年第 97 屆奧斯卡金像獎，在最佳國際影片及最佳動畫長片的項目，雙雙獲得提名更抱回大獎。
這部電影，就是來自拉脫維亞導演金茲斯巴洛迪斯（Gints Zilbalodis）的第二部動畫長片作品──《喵的奇幻漂流》（Flow）。
《喵的奇幻漂流》以一隻黑貓為主角，描繪一次大洪水來襲後，牠如何在水上漂流、找尋出路。漂流途中，黑貓也必須學習與不同動物共處合作，才能成功存活下去。
本片完全沒有對白，製作過程甚至是以免費開源 3D 建模軟體 Blender 所完成。此外，它的製作預算只有約 370 萬美元（約新台幣 1.2 億元），不到《腦筋急轉彎 2》兩億美金（約新台幣 65.5 億元）製作預算的五十分之一，卻能夠在國際獎項打響名聲，究竟有何特殊之處？
本文將剖析《喵的奇幻漂流》有哪些技術上的亮點，也試著為看劇情看得「霧煞煞」的讀者剖析：這部電影的故事，到底在說些什麼？
上圖為《喵的奇幻漂流》劇照。圖／光年映畫 提供
令人耳目一新的動畫技術，呈現動物「該有」的樣子
首先，若從技術層面來看這部電影，就會先驚呼連連。如前段所提及，這部電影是使用 Blender 所製作完成。或許讀者們對這個軟體不太熟悉──這其實是一款可以免費使用的建模軟體，多年前我也曾經買書自學，學習過基本操作。本片團隊能夠用開源軟體，再加上較低的製作預算，講出完整豐富的故事，在在都證明：不需要高額資金、高昂設備，也能拍出好的動畫故事。
若就鏡頭語言來看，我會將這部電影譽為「動畫界的史蒂芬史匹柏作品」。就如同金獎導演史蒂芬史匹柏（Steven Spielberg），這部電影大膽使用大量的長鏡頭，而且每一顆鏡頭的運用都相當高明，運鏡充滿動能，動畫人物的場面調度也讓人拍手叫好。
舉例來說，電影開場狗狗追逐黑貓的戲碼，導演以手持鏡頭營造出動作感，觀眾就像是跟著黑貓這個角色，進入到叢林奔跑探險；鏡頭時而以旁觀者的視角呈現，時而又如主觀鏡頭般代入角色，在不同視角的鏡頭間，流暢地運鏡輪轉。而鏡頭一轉，叢林的危機又再度出現，狗、鹿等角色與場景的調度，一切都來得剛剛好，讓觀眾彷彿在看緊湊生動的動作片般，懸著一顆心。再加上本片極度擬真的音效，我們彷彿被邀請進入樹叢當中，成為故事的一部分。
不過，《喵的奇幻漂流》在動物皮毛質感的處理上，就相對沒有那麼逼真了，這或許是受限於預算，也可能是編導刻意為之。無論如何，我們不可否認，電影中動物們的動作均栩栩如生，不管是貓咪的扭動、鳥類的打鬥、狗狗的喘氣⋯⋯動畫團隊必定是觀察了這些動物許久，才能將牠們細微的動作呈現得如此自然。
其實，讓動物的動作擬真，維持動物「該有」的樣子，這在許多動畫電影的敘事上面，反而是相當少見的──在這部電影裡，你不會看到像《料理鼠王》、《海底總動員》這種「活在動物軀殼裡」的「人形」角色，反而是真正的「動物」。
看到這裡，觀眾們大概也能理解，為何這部電影沒有讓動物講出人類的語言──因為這是一部不刻意擬人的動物主題動畫，與人類劃清了界線。本片所要訴說的，是一個「後人類」的世界，一個宛若諾亞方舟的末世寓言。
末世寓言：分裂的人類，懂得團結嗎？
在聖經故事中，上帝以大洪水淹沒作惡的人類，僅留下諾亞與成雙成對的動物們，在洪水退去後重新建立世界。《喵的奇幻漂流》明顯以此宗教典故為謬思，但將角色設定稍稍調整，描繪出大水淹去人類的遺跡、世界只剩下動物後，牠們該如何生存下去。談到這裡，本片的第一層主旨已經出現：人類並非世界的主宰者，反倒也是脆弱的生命。
不過，電影卻巧妙在這個後人類的世界裡，將人性寄託於動物身上。舉例來說，片中的狐猴一再拿著撿到的鏡子，端詳自己的臉孔；黑貓則不時看著水中的自己，彷彿在倒影裡能瞥見什麼。「臉」是人格發展形塑的重要象徵，當動物產生了「自己」的意識，牠們也逐漸產生類似人類的自我認知。
有趣的是，這些產生了自我認知的動物，並沒有像人類一樣學會攻擊彼此，反倒是在生存危機的面前，學會團結、學會相互照顧。牠們在漂流的船上相互依靠，雖然偶有摩擦，仍學著善良、分享資源；就如同主角黑貓，牠從獨善其身地生活，經過磨練與成長，到最後照顧著大家。不只如此，從另一位重要角色蛇鷲身上，也可以看見其學著「捍衛正義」，為了新認識的黑貓，跟自己的同類吵架。
如同前文所述，這群角色是「去擬人化」的動物，但牠們卻比現代社會中的冷漠人類，還更要有「人性」，形成一種強烈的諷刺之感。設定上，這些動物只會發出自己的叫聲，無法使用語言對話，就像是來自不同國界的人類；不過，動物們卻能夠找出與對方相處、溝通的方式。
透過電影，我也被深深觸動著：在如此分裂的人類社會，甚至是在氣候變遷、戰爭衝突下，我們逐漸邁向滅亡的此刻，若遇到這樣的大洪水危機，人類還懂得團結嗎？答案在你我心中，大概已經浮現。
上圖為《喵的奇幻漂流》劇照。圖／光年映畫 提供
解讀結局：「為人著想」的可貴精神
若在觀看本片的過程中，對於情節中的各種細節感到不解，甚至無法理解黑貓漂流的「目的」為何，個人認為可以從前段所討論的「末世寓言」概念加以詮釋，試著理解劇情脈絡——這部電影，就是一篇鑲嵌於宗教故事模型中的現代哲思。
故事後段，蛇鷲離開了漂流的小船，來到一個貌似祭壇的高台，而黑貓也跟了過來。此時，天上灑下宛若極光的七彩光線，帶走了蛇鷲，卻留下黑貓未被送往天堂。不過，若觀眾在電影前段有注意到，其實從頭到尾都是黑貓在「夢境中」，一直感應到自己似乎有任務在身，要前往某個地方。
因此，蛇鷲的升天有兩個層次的解讀：第一個層面，牠從前段打鬥開始硬撐到後段，其實早已傷痕累累，也已經完成自己的任務，守護黑貓，成為了「諾亞」，筋疲力竭地過世；第二個層面，蛇鷲則像是耶穌基督的角色，「奉獻自我」明明是黑貓受到感召、命定的任務，但蛇鷲知道動物們都喜歡黑貓、需要黑貓的領導，於是代替黑貓犧牲，作為獻祭羔羊，終止了洪水。
不論從上述哪個層面詮釋，這些動物角色的舉動皆呼應了編導的末世寓言。奉獻自我、幫助他人也好，捨出己身、犧牲生命也罷──那一份為夥伴著想的精神，不就是人性最閃耀的時刻，也是能夠幫助人類團結的關鍵嗎？
既然這些沒有人類特徵的動物角色，可以比現代人更有人性，那麼我們也該思索，在當代社會中，人與人、國與國互動的過程，能不能有多一點的溫暖、多一點的善良、多一點的無私，一起度過危機？
在簡單的敘事架構、有限的製作資源下，卻能交出如此令人動容的故事、細緻的動畫成果，並廣獲正面口碑──《喵的奇幻漂流》在今年的奧斯卡頒獎典禮上會有怎樣的成績，確實值得我們期待。
※本文由換日線網站授權刊載，原標題為《《喵的奇幻漂流》勇奪奧斯卡：一部「沒有人」的動畫，為何卻能深刻警惕人類？》，未經同意禁止轉載。
【延伸閱讀】
●大勢不妙！日本電影院初體驗，這位台灣人學到了如何不花冤枉錢
●電影奇蹟：零台詞卻賺人熱淚，《再見機器人》為何能上映長達半年？
※本文由換日線授權刊登，未經同意禁止轉載
留言 14