陶博館「合—宋丹楊陶藝展」用3D列印與手工重塑心靈島嶼

（觀傳媒新北新聞）【記者蔡宇辰／新北報導】多變的日常情緒或是不知道怎麼說出口的壓力，全都被藝術家宋丹楊捏進陶土裡，變成一座座心靈小島，展開一場跨越技藝與感知的深刻對話！「合—宋丹楊陶藝展」即日起至8月17日於新北市鶯歌陶瓷博物館B1陶藝長廊登場，23組件作品融合手工捏塑、陶瓷3D列印與拉坯技法，從細膩的線條、如珊瑚蔓生的肌理，到蘊藏情緒溫度的色彩，每件作品皆是情感與科技交織的容器，歡迎觀眾走進這場陶瓷與自我療癒的藝術旅程。

陶博館館長張啟文表示，陶博館不僅是陶藝創作的支持者，更是當代文化表達與探索的重要場域。透過申請展徵件機制，鼓勵藝術家將陶藝作為語言，呈現當代社會、文化與自然的對話。宋丹楊為2023年的申請展入選者，以截然不同的陶藝創作來探索內在的情感、語言和溝通，形象化這些無形的感覺，作品表現豐富。

陶藝家宋丹楊為美國羅德島設計學院陶瓷藝術系的藝術學碩士，並擔任紐約視覺藝術學院雕塑系講師，她以陶瓷為媒介，探索身心平衡與療癒的可能。她認為陶瓷燒成前的柔軟特性，如同人在壓力下的脆弱與可塑，創作過程即是一種自我療癒。作品中常見珊瑚狀結構，象徵身體對壓力的潛在反應，如結節等警訊。希望藉由作品提醒觀者關注內在情緒，學習釋放與和解，避免壓力累積成病，找回與自我和平共處的力量。

《日記》系列，透過形體與色彩記錄特定日期的情緒與日常觀察。(圖/記者蔡宇辰攝)

《日記》系列，透過形體與色彩記錄特定日期的情緒與日常觀察。作品名稱對應創作當日，靈感取自當天的風景或感受，橘紅的釉色就如生活在紐約夏末秋初絢麗的夕陽色彩。宋丹楊表示，相較於文字日記的直接，陶藝日記更為隱晦，保留記憶的曖昧性與私密性，每件作品皆為雙手可捧的大小，象徵日記作為個人情感的容器，親密而內斂。

《悲喜不相通》以冰山意象呈現個體情緒的孤島狀態，淺藍與白釉交織出細膩的心緒層次。(圖/記者蔡宇辰攝)

《悲喜不相通》以冰山意象呈現個體情緒的孤島狀態，淺藍與白釉交織出細膩的心緒層次，環繞的線條彼此靠近卻不相交，象徵每個人內心的悲喜終究難以被完全理解。藝術家透過3D列印與手工結合的陶藝語彙，溫柔訴說自我療癒的歷程，也邀請觀者感受那份「雖不相通，卻願靠近」的溫度。

宋丹楊用陶土捏出情緒的形狀，讓每一位觀眾都能找到心裡的映照，歡迎民眾把握展期前來欣賞。此外，即日起至9月3日，陶博館每週三舉辦「Happy Wednesday！陶博好友日」，歡迎各縣市老朋友、新朋友免費入館參觀。