《皮爾金的冒險》輕鬆自在場 感受漂泊奇幻少年旅程

記者黃朝琴／臺北報導

長榮交響樂團《皮爾金的冒險》輕鬆自在音樂會，7月26、27日北藝中心獻演，臺裔美籍指揮家后正宇（Jerry Hou）指揮、林伯杰導聆，演出挪威作曲家葛利格2套經典管弦樂組曲，刻畫冒險與人性，跟著現代戲劇之父易卜生筆下的主角皮爾金，展開結合文學、音樂與奇幻冒險的親子饗宴；以「輕鬆自在」為主軸，開放各類聽眾進場，以最自在方式聆賞音樂，感受一場漂泊奇幻少年旅程。

想帶孩子在音樂廳領略古典樂之美，卻又怕小朋友坐不住、發出聲音、甚至中途想上廁所嗎？2025臺北兒童藝術節壓軸檔《皮爾金的冒險》，將解除家長們的疑慮，全程無拘束，扭動哼唱都沒關係，久坐不適的人隨時可進出觀眾席，提供無壓力的藝術共融場合，讓親子以最輕鬆、舒適、好奇的心態來品味音樂饗宴。

臺北表演藝術中心表示，《皮爾金》是19世紀挪威劇作家易卜生改寫自民間童話的經典劇作，講述一位充滿幻想和冒險精神的青年皮爾．金的一生，他是來自鄉下一位喜愛吹牛、揮霍敗家的年輕人，沉迷於虛幻的英雄夢，曾在村莊一場婚禮上拐走新娘後又將她遺棄，並在晃遊旅途中誤入山魔王的宮殿、差點被俘虜，接著他的漂泊冒險生涯又延伸到遙遠的阿拉伯等地，成為孤獨的流浪者。直到年老時他逐漸反思一生，重遇久等他且真心愛他的索爾維格，以無條件的愛與寬恕接納他。全劇揉合現實與超現實，探討人性、責任與自我認同等。

北藝中心指出，易卜生邀請知名作曲家葛利格（Edvard Grieg）為這齣音樂劇譜寫配樂，鮮明的旋律和豐富的情感表現，更大受歡迎。葛利格的創作融入家鄉挪威的文化底蘊，有濃厚民族色彩，從民間舞蹈、歌曲和自然地景中汲取靈感。《皮爾金》的配樂原有26段樂曲，之後他將其中8段改編成2套管弦樂組曲（Op.46與Op.55），成為膾炙人口的代表作。

《皮爾金的冒險》輕鬆自在音樂會演出這2套優美的管弦樂組曲，第1組曲《清晨》、《奧賽之死》、《安妮特拉之舞》、《在山魔王的宮殿中》，先以長笛清新的旋律開場，展現詩意的晨光，帶出皮爾金在異國荒野中醒來的場景；接著緩慢低沉的音調營造出皮爾母親奧賽臨終時的悲劇氛圍，充滿哀痛的情感張力；洋溢著活力的舞曲則描繪皮爾與沙漠公主安妮特拉之間的曖昧與誘惑；最後一首樂曲以緩慢的低音開始，逐步加速增強營造緊張威脅，以戲劇化的音樂描寫皮爾逃離山魔王追逐的場景，最終達到爆發性的高潮。

第2組曲《荒野中的牧童之歌》、《阿拉伯之舞》、《皮爾金的回憶》、《索爾維格之歌》，以內斂的樂曲開場，描繪皮爾金私奔時的矛盾與掙扎，接下來由奇幻的旋律節奏，帶來濃厚的中東異域風情；最後描寫皮爾漂泊多年後，在暴風雨中內心動盪不安的激烈情緒，再由深情的弦樂注入溫柔感人的氣息，象徵皮爾所受到的接納與愛，為整個組曲帶來救贖與希望的結尾。

《皮爾金的冒險》提供更輕鬆欣賞場域，邀請有各種不同身體需求觀眾進場欣賞，不論久坐不舒服想扭扭身體，忍不住跟著哼唱或發出聲響，甚至中途需要起身移動，都不用擔心，以最自在方式聆聽音樂，享受樂曲帶來精采故事。

長榮交響樂團為長榮集團創辦人張榮發於2001年創立，是臺灣唯一由民間法人運營的職業交響樂團。歷經林克昌、王雅蕙與葛諾．舒馬富斯3任音樂總監，自2025年起禮聘世界著名指揮家梵志登出任駐團藝術家。

樂團至今已巡演超過1000場，遍及歐、美、亞、澳四大洲，展現臺灣音樂文化的國際影響力，合作過的音樂家包括男高音卡瑞拉斯、多明哥、帕華洛帝和波伽利；女高音莎拉．布萊曼；小提琴家林昭亮與曾宇謙；鋼琴家郎朗和胡瀞云等，並常舉辦慈善義演，前往偏鄉學校、醫療院所、獄中演出。

臺裔美籍指揮家后正宇自 2025 年起出任長榮交響樂團協同指揮。他師從芬蘭指揮大師帕努拉，曾任亞特蘭大交響樂團駐團指揮以及亞特蘭大青少年交響樂團音樂總監，現任職於萊斯大學音樂學院擔任管弦樂團和重奏藝術教師，並將於 2025/26 樂季接任懷俄明交響樂團音樂總監。