生活處處是設計 舊枱 死結 迸發創意
【明報專訊】什麼是設計？包浩斯（Bauhaus）說的設計是簡約的、理性的、功能至上的；裝飾藝術（art deco）說的設計是幾何的、摩登的、色彩豐富的；新藝術（art nouveau）說的設計是自由的、自然的、優雅華麗的。但香港設計中心展覽「Everyday+常物」卻想說，設計是日常的、好奇的、隨處可見的。拆開的舊課室桌椅，被丟棄的膠樽鋁罐，隨手給鞋帶綁上的死結……不講究流派、不追求風格，只要多些想像力，生活處處是設計。
展覽在深水埗DX設計館舉行，從港鐵站走過去，會穿過數不清的後巷。策展人徐巧詩（Ire Tsui）拿起手邊的書說，展覽的靈感也來自於後巷——那是居港德國攝影師Michael Wolf的攝影集Informal Solutions，他用鏡頭記錄下香港大大小小的後巷街景：橫七豎八的掃帚可以充當門鎖，錯綜複雜的水喉可以化身置物架，廢棄的水桶也可以變成椅子支架。這些「山寨設計」，反映出民間智慧，徐巧詩續說，「這本書從一個很人類學、很不帶批判的角度去看待香港後巷。其實所有物件都有好多可能。有好多不同的方式相容」。
課室廢棄枱櫈變出電動車
鑽研攝影的Michael Wolf，用人類學視角記錄民間智慧；鑽研設計的徐巧詩和展覽另一策展人利志榮，則用設計的視角去拆解日常物品。走入展覽，目光首先被停在角落中的那幾輛「車」吸引。車身是倒置的課室桌子，四條腿構成的空隙正好可以容納一名「司機」；還可以將課室桌椅組合在一起，裝上車輪便是一架「三輪車」；就算只有一個舊車胎，也可以坐在其中，滑動前行。
利志榮介紹，這是藝術工作室MUDWORK的作品《那些年，我們不再錯過的枱櫈》。工作室成員去學校教木工之際，也收集學校丟棄的舊枱櫈，拼拼湊湊，再裝上輪胎與摩打，廢棄的舊物便成為廣受學生歡迎的自製電動車。至於為何是車？「因為小朋友對車最感興趣！」利志榮說，自製電動車受到學生們的一致好評。仔細看去，木頭枱面上還留有學生塗鴉的痕迹，如今變成車身紋理。工作室成員認為，在玩耍與廢棄物利用之中，或許可以啟發學生對身邊物品的想像。
「電動車」旁，是升級再造產品設計師張瑋晉（Kevin Cheung）的《廢物升級，再升級！》。眾多白色家具物品擺放在一起，旁邊還有個白色音箱。利志榮說，這個「音箱」其實是膠瓶，張瑋晉十幾年來一直從事廢棄物改造，他將收集到的膠瓶當作機身，又加入揚聲器、LED燈等裝置，使其搖身一變成為室內戶外皆宜、甚至可以連結藍牙的便攜音箱。至於「人人都飲過」的可樂鋁罐，則被他拆剪又重組，變成懸掛牆上的紅色蝴蝶。利志榮補充，在香港的都市固體廢棄物中，最多的是廚餘，第二便是膠樽，而鋁罐等金屬，也是都市廢棄物的主要組成部分，「它們需要耗費能源才能被回收」。而張瑋晉的創作，或許可以為這些都市廢棄物提供一個新的方向——膠瓶可不可以是音箱？眾多膠樽組合在一起可不可以連成椅子或小舟？懸在空中可不可以當作風鈴？只要展開想像，膠樽鋁罐的用途全都由你設計。
被忽視的「人類第一件創意」
展覽的最中心，擺放着一個巨大的藍色繩結——利志榮說，那是個死結，是繩結設計師蕭俞（Zoe Siu）的作品《死結日常》。「繩結是人類的第一件創意」，利志榮解釋，結繩從編織、裝飾到記事，歷史悠久，就算到現代「童軍也會學打結」。可以說，人人都打過結。其中死結（overhand knot）是所有繩結中最特別的一個，「對於Zoe來說，其他結都需要學習，但死結不需要學習，幾乎人人都會打死結」。放大的死結，可以變成椅子；一旁還有繩索，供觀眾自己打結。蕭俞在分享時提到，「繩結無處不在，死結更是經常被人忽視……透過日常的繩結使用和互動，才能真正體會繩結的價值」。
利志榮分享，在之前一場導賞活動中，他與徐巧詩、蕭俞及參加者一同前往位於通州街的布藝市場尋找繩結。「我們問布販，有沒有日常生活中使用繩結的例子。他們全都回答『冇喎』」，徐巧詩說。利志榮笑道，但當眾人望向一旁的布，卻發現每一卷布都被一個繩結綑起來，「其實他們日日都用，但不會留意」。他續說，一個繩結背後，還可以窺見深水埗的文化特點，「如果在中環，人們通常用橡筋。其實使用什麼工具，與地區有關。深水埗布行多，他們（布販）便用布製成繩結。他們在不知不覺中用了創意，只是自己沒有留意」。這些遍佈深水埗街頭、未經設計的設計，構成了一種生活智慧。
不是一個「給設計師看的設計展」
「日常物你日日行過路過，卻都覺得與自己無關；看起來好像很簡單，其實每一樣東西都不簡單」，徐巧詩說，不少導賞團參加者都發出如上感歎，而這正是展覽目的——「給觀眾開眼」。利志榮解釋，通常人們討論設計時，都會從理論開始，「的確，掌握理論後會比較容易去理解和接觸」；但在他眼中，比理論更重要的是看和思考，「你看得多了，就會去想：為什麼要這樣做？為什麼這些東西掛在上面或是放在下面？思考多了，你就可以找到一個自己的方向」。在他看來，對於日常物的設計與使用「沒有對與錯」，「每個人都有各自的想法與方向」。徐巧詩補充，這大概不是一個「給設計師看的設計展」，比起帶給觀眾設計上的其他啟發，她更希望激發觀眾的想像：「在設計中，我們常說要用100種、1000種不同的方法去看待事物……在日常生活中，你也可以多些想像。」
徐巧詩說，普通人最容易發現設計創意的地方其實並不是理論，而是生活，設計師自己也不例外。兩人笑說，展覽入口處那個懸掛展覽名的牆面，其實由多個儲物箱堆砌而成；儲物箱內，還有利志榮從家中廚房拿來的碗碟刀叉。那是利志榮最常使用的日用品，展覽結束後，他會將它們重新「拎返屋企」——就像設計，來自日常，又將回到日常。
「Everyday+常物」展覽
日期：即日至8月31日；逢周二休館
時間：上午11:00至晚上7:00
地點：深水埗通州街280號DX設計館地下前館
文：王梓萌
設計：賴雋旼
編輯：梁曉菲
電郵：friday@mingpao.com
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